Firenze accoglie una proposta inedita per gli amanti del Rinascimento: dal 15 novembre 2026 il refettorio di Sant’Apollonia apre un nuovo percorso di visita, consentendo ai visitatori di osservare da una distanza ravvicinata il celebre Cenacolo di Andrea del Castagno. L’intervento, inserito nella cornice di un restauro più ampio, prevede l’installazione di un ponteggio dedicato al pubblico, dotato di misure di sicurezza rigorose.
Il ponteggio di visita: sicurezza e approccio ravvicinato
Il nuovo impianto è distinto da quello impiegato per gli interventi conservativi e consente di camminare su una struttura di legno e acciaio, con caschi protettivi obbligatori per tutti gli utenti. Il percorso comprende pochi gradini, ma garantisce una vista diretta sui dipinti, soprattutto sull’Ultima Cena che tradizionalmente si osserva dal pavimento. Il servizio è attivo fino al 26 giugno 2027, con orari coincidenti con le aperture ordinarie del museo. Le visite durano trenta minuti, costano 8 euro a persona, con riduzioni a 4 euro per i giovani fino a 25 anni e per i bambini.
Regole di accesso e limitazioni
Solo i bambini di età superiore a sette anni possono accedere al ponteggio; è necessario indossare il casco e, per i minori sotto i dieci anni, è obbligatoria la presenza di un adulto che li tenga per mano. La struttura non è accessibile a persone con mobilità ridotta. Le prenotazioni sono consigliate, poiché lo spazio è limitato a dieci persone per visita, guidate da un operatore del museo.
Il ciclo pittorico di Castagno: una composizione innovativa
Il Cenacolo occupa la parete inferiore dell’antico refettorio benedettino, fondato nel 1339 e ampliato nel 1400. Realizzato intorno al 1447, l’affresco rappresenta l’Ultima Cena con Cristo e gli apostoli seduti a una lunghissima tavola inserita in una loggia prospettica. La scena è arricchita da finte lastre di marmo, da un pavimento dipinto che accentua la profondità e da una serie di archi che guidano lo sguardo verso l’estremità della composizione.
Giuda, la Resurrezione e le altre scene
Una particolarità è la posizione di Giuda, isolato sul lato anteriore del tavolo, che accentua la tensione drammatica della narrazione evangelica. Sopra la Cena, il ciclo prosegue con la Resurrezione, la Crocifizione e la Deposizione, inserite tra il 1445 e il 1450. Nel 1953 le tre scene superiori furono distaccate per motivi conservativi; durante quell’intervento emersero le sinopie, i disegni preparatori di Castagno, oggi esposti sulla parete opposta.
Restauro, ricerca e collaborazione istituzionale
Il progetto di conservazione è coordinato dalla Direzione regionale dei musei nazionali della Toscana, con il supporto dell’Opificio delle Pietre Dure, della Superintendence of Archaeology, Fine Arts, and Landscape for the Metropolitan City of Florence and the Province of Prato e del Consiglio Nazionale delle Ricerche (CNR). La Isabel and Balz Baechi Foundation ha fornito supporto operativo e finanziario. L’approccio è multidisciplinare: analisi scientifiche dei pigmenti, studio delle tecniche di affresco e interventi di consolidamento sono accompagnati da una campagna divulgativa che trasforma il cantiere in un “laboratorio aperto” per i visitatori.
Il risultato atteso è non solo la preservazione del ciclo ma anche una maggiore legibilità dell’opera, grazie alla possibilità di osservare facciate, prospettive e dettagli tecnici in condizioni di visibilità ottimizzate. L’esperienza ricorda quella offerta ad Arezzo durante la pulitura del ciclo della Leggenda della Vera Croce di Piero della Francesca, dove la vicinanza al dipinto ha rivelato aspetti normalmente nascosti.
